Modèle de CV ATS pour Graphiste — Stratégie, structure et mots-clés

Démarrez par un profil orienté matching : “Graphiste — identité visuelle, design de campagnes et production print/digital”. Ciblez explicitement votre périmètre en citant vos outils : Photoshop pour la retouche, Illustrator pour le vectoriel, et InDesign pour la mise en page. Ajoutez votre spécialisation de production : prépresse, déclinaisons à partir d’une charte, et exports conformes pour impression. Pour renforcer votre crédibilité, incluez un KPI mesurable dès l’introduction (ex. “30+ supports créatifs livrés/mois avec 90% de conformité charte”).

Soignez la section “Compétences techniques” avec des libellés ATS : “Adobe Creative Cloud (Photoshop, Illustrator, InDesign)”, “Figma (maquettes UI, composants, hand-off)”, et “Prépresse (fonds perdus, profils ICC, formats de sortie)”. Mentionnez aussi le type de livrables : affiches, brochures, social media, packaging, landing pages (maquettes) ou motion (si pertinent). L’objectif est double : aider l’ATS à identifier vos compétences et aider le recruteur à retrouver rapidement le bon niveau de production. Incluez un lien portfolio (Behance/Dribbble/site) et précisez les catégories visibles (branding, print, digital) pour accélérer la décision.

Pour chaque expérience, utilisez une structure “Impact → Livrables → Outils → Résultats”. Exemple : “Conception d’identité visuelle et déclinaisons (print + social) : 12 systèmes graphiques, 60+ supports/an”. Citez vos logiciels au moment des actions : conception sous Illustrator, mise en page sous InDesign, retouches sous Photoshop, et prototypage/cadrage digital sous Figma. Ajoutez des contraintes réelles : respect des délais, conformité de charte, et préparation prépresse (ex. “contrôle des fonds perdus et des profils ICC avant envoi imprimeur”). Indiquez le résultat avec une métrique quand c’est possible (ex. “taux de retours clients réduit de 20%” ou “livraisons à J-0 pour 90% des campagnes”).

N’écrivez pas seulement “création graphique” : précisez le format, le canal et l’intention. Exemple : “Campagnes social media (formats carrés/Stories) : gabarits Figma + déclinaisons automatisées, exports exportables pour CMJN/PNG haute résolution”. Si vous travaillez en motion, mentionnez le flux : After Effects pour animer des templates, Premiere Pro pour le montage, puis export aux formats requis (ex. H.264, résolution web). Les ATS aiment les mots qui décrivent le contenu livré : “branding”, “packaging”, “UI design”, “print production”. Cette précision vous distingue sans avoir recours à du remplissage de mots-clés.

Convertissez vos compétences en livrables et pratiques mesurables. En typographie, indiquez ce que vous maîtrisez : hiérarchie, grilles, contrastes, alignements et compatibilité multi-supports. Pour la production, mentionnez la chaîne graphique : préparation fichiers (PDF/X), gestion des modes colorimétriques (CMJN), et vérification de la résolution avant envoi imprimeur. Côté outils, décrivez votre approche : gabarits dans InDesign, systèmes de composants dans Figma, et workflows de retouche sous Photoshop. Cette section doit vous donner l’air opérationnel dès la première lecture, avec une logique “ce que je sais produire” plutôt que “ce que j’aime”.

Si vous avez suivi des standards internes, indiquez-les : “contrôle de conformité charte”, “nomenclature fichiers”, “checklist de prépresse”, “utilisation de bibliothèques Figma”. Ajoutez une certification si elle est pertinente (ex. “Adobe Certified Associate” ou formation interne sur les templates). Incluez aussi des indicateurs de méthode : “réduction des itérations grâce à une checklist”, “respect des gabarits pour limiter les erreurs”. Le but est que le recruteur comprenne votre fiabilité de production, pas seulement votre niveau artistique. Associez ces pratiques à un exemple : “avant envoi : vérification fonds perdus, saignées, et profils ICC sous Adobe PDF”.